Pintores
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Luis de Morales (El Divino) |
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| Luis de Morales es el nombre de
uno de los mejores pintores extremeños y españoles que ha tenido el siglo
XVI.
Pocos en España, durante gran parte del siglo XVI, supieron expresar, como él, los movimientos espirituales de la época, el drama de la Cruz ni el dolor de una Madre abrazada al cuerpo de su Hijo. Pero la sensibilidad del artista no sólo quedó plasmada en estos temas de la Pasión, sino también en otras obras donde volcar su sensibilidad y su ternura, como sus series del Evangelio de la Infancia multiplicadas en los numerosos retablos, de tan varia temática al hilo de las historias sacras, y, sobre todo, sus Vírgenes de la leche. Una característica de su obra es la piel blanca azulada de sus personajes o los dedos extremadamente delgados |
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Francisco de Zurbarán |
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| Lo
cierto es que Zurbarán gozó de fama en su época, algo que propició
que nunca le faltaran los encargos, en mayor o menor medida, los cuales
se sucedieron a lo largo de los años en forma de peticiones de grandes
series pictóricas por parte de diversas órdenes religiosas (Jerónimos,
Cartujos…), aunque también llegará a enfrentarse al género del
bodegón, del que se revelará maestro.
Finalmente decidirá partir de nuevo a Madrid a la vera de su amigo Velázquez, instalándose de forma definitiva hasta su muerte en esta ciudad, casi una década después y rodeado de estrecheces económicas, en el año de 1664. |
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Felipe Checa |
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Fue uno de los representantes más destacados de la pintura extremeña decimonónica, reconocido como personaje notable en su ciudad, cotizado por una fiel clientela de ámbito nacional, admirado por sus numerosos alumnos, maestro de maestros posteriores, que marcó las directrices de la pintura de bodegón en su entorno entre los practicantes del género de las generaciones siguientes.
Pintor clásico en su formación, tradicional en sus concepciones pictóricas pero provocador y denunciante con los vicios y la falsa moral de su época. Independiente, o sea, sin adscripción a ninguna escuela o movimiento, pero, a caballo entre dos siglos, anticipó el costumbrismo extremeño de la primera mitad del siglo XX.
Sus bodegones representan tal realismo que le convirtieron en el primer pintor español de este género durante su época
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| Adelardo Covarsí | |
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Localidad de nacimiento: Badajoz
Nació en: 1885 Murió en: 1951 Estilo: Costumbrista Obras: Cazador sentado, La caza del jabalí, El montero de Alpotreque, Vista de la Alcazaba de Badajoz, En la raya de Portugal, Atalayando, Otoño en Extremadura, El Padre Prior, El guarda del coto |
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Su
obra se reparte entre el característico paisaje extremeño, los temas
de cazadores y montería que singularizan al artista, los temas
costumbristas de figuras en interiores y los retratos. Muy académico en
la técnica, su labor cultural fue importante como Director de la
Escuela de Artes y Oficios y del Museo Provincial de Bellas Artes de
Badajoz. Asiduo colaborador de la Revista de Estudios Extremeños, en la
que publicó numerosos trabajos de Inventario e Investigación sobre el
Patrimonio Artístico Extremeño.
Su obra se encuentra bien representada en el Museo de Bellas Artes de Badajoz y en el Parador Nacional de Gredos para el que pintó paisajes y bodegones.
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Eugenio Hermoso |
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Localidad de nacimiento: Fregenal de la
Sierra (Badajoz)
Nació en: 1883 Murió en: 1963 Estilo: Costumbrismo Obras: La vuelta al trabajo, En la labor, La marocha, Francisco, Rosa, La Juma, la Rifa y sus amigas, Manzanas del Manzanares, El baño de las zagalas, Madreselva, Inconsciencia ..... |
| Eugenio Hermoso
pertenece a esa generación de artistas nacidos en el último tercio del
siglo XIX, que dieron a España una auténtica edad de oro
de la pintura, y muy especialmente en el retrato.
Nace en Fregenal de la Sierra (Badajoz) en febrero de 1883 y con quince años inicia sus estudios de Bellas Artes en Santa Isabel de Hungría (Sevilla) en 1898. Recibe clases de Mattoni y de Jiménez Aranda. Copia a Zurbarán y a Murillo en el Museo y de la estatuaria antigua de los restos romanos de Itálica. Conoce a Gonzalo Bilbao. Se traslada a Madrid en 1901 y dos cursos más tarde se declara independiente y presenta por primera vez obras en la Exposición del Circulo de Bellas Artes, obteniendo el premio de la Duquesa de Denia con el cuadro. “Muchacha haciendo media”, hoy del Museo de Cádiz. |
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Godofredo Ortega Muñoz |
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Localidad de nacimiento: San Vicente de
Alcántara (Badajoz)
Nació en: 1905 Murió en: 1982 Obras: Pozo de los Corrucos, Calle y casas, Campesino extremeño, La cancilla, Bodegón del pan y el queso, Bodegón con aceitera y almirez, Niña con cantarito, Niño con membrillo... |
| En mi pintura hay -decía Ortega Muñoz- un
acento primitivo, una expresión tal vez ingenua, pero no es esta una
ingenuidad maliciosa, quiero decir elaborada, efectista. Es mi modo
natural de ver y de sentir.
En su primera etapa la obra se centra en personajes populares y paisajes extremeños. En los cuadros que pintó hasta los años cuarenta, es donde se puede valorar sus enormes cualidades como pintor de retratos, de figuras, o de bodegones. Pero han sido sin duda los paisajes de Ortega Muñoz, realizados a partir de la década de los cincuenta, los que han eclipsado el resto de su obra, y los que plasmado su interpretación realista de la naturaleza. Son imágenes de paisajes extremeños, castellanos , riojanos y canarios fundamentalmente, en las que repite temas y formas, pero en las que se aporta siempre una concepción distinta, y de elementos accesorios. Son cuadros en los que prima una gran sobriedad en el tratamiento cromático y en los que se concede una enorme importancia a los pequeños detalles. |
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Eduardo Naranjo |
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Localidad de nacimiento: Monesterio (Badajoz)
Nació en: 1944
Estilo: primera etapa: expresionismo; segunda etapa: realismo
Obras: Asesinado por el
cielo, El Niño Santon, Son de negros en Cuba, Retrato de Federico
Garcia Lorca, Fábula y la rueda de los tres amigos, El mundo gris de
Marina (1973),Abrazo de dos ausentes (1978), Desnudo en la playa (1980),
Cráneo de perro y teléfono 1981, Historia de un autorretrato
(1985-1987), Hombre en mi estudio (1987)
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| Conoce en 1957 a su maestro Eduardo Acosta e
ingresa en la Escuela de Artes y Oficios, donde estudia hasta 1960. Ese
mismo año ingresa en la Escuela de Bellas Artes de Santa Isabel de
Hungría. En 1961 se traslada a estudiar a la Escuela de Bellas Artes de San Fernando en Madrid, y es allí donde termina con sus estudios de pintura. Pero su inquietud le obliga a estudiar pintura mural y grabado calcográfico, y a asistir a clases en el Círculo de Bellas Artes. Inicia en este momento su etapa expresionista. Figura en la Exposición Nacional repetidas veces, consiguiendo grandes éxitos. Es becado para la formación de Profesorado por el Ministerio de Educación y Ciencia, al igual que por Castellblanch, teniendo que marchar a París durante un tiempo. Allí conoce a los impresionistas y el arte de vanguardia, pero esto no le influye tanto como lo hizo el cubismo y el neoclasicismo de Picasso. |
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Escultores
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Juan de Ávalos |
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| Nació en Mérida el 21 de octubre de 1911.
Siete años después, su familia se trasladó a Madrid y entró al
colegio de los Mercedarios alternando sus estudios con el dibujo. En
1927 ingresó en la Escuela de Bellas Artes de Badajoz y acabó en 1931
con el Premio Aníbal Alvarez y otros en su especialidad de modelado. En
1933 fue nombrado profesor de Término Modelado y Vaciado en la escuela
de Artes y Oficios de su ciudad natal y tres años después empezó a
dirigir esa escuela y fue nombrado subdirector del Museo Arqueológico
de Mérida. Dedicado a la escultura en todas sus manifestaciones, se
reconocía influenciado por los clásicos grecorromanos, después por
los artistas del Renacimiento y posteriormente por maestros contemporáneos.
Realizó también obras más vanguardistas y finalmente se interesó por el arte figurativo. Entre su obras, sobresalen las enormes estatuas de los evangelistas, virtudes y piedad y la de cuatro arcángeles de la cruz y basílica del Valle de los Caídos. También son famosas las figuras yacentes que esculpió de los Amantes de Teruel para cubrir los sarcófagos de alabastro que se visitan hoy en la iglesia de San Pedro de esa ciudad y cuya restauración le costó algún dolor de cabeza. |
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